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ACB Atelier du cheval de bois est une entreprise fabriquant des jouets de bois en alliant des techniques de fabrication artisanales et de l’équipement moderne. Philippe Lieutenant-Aubert, l’un des propriétaires, a acquis ses savoir-faire de son père Jacques Aubert, dit Jack, ayant aussi fabriqué des jouets pendant une quinzaine d’années. Le couple poursuit la recherche et le développement afin de proposer des jouets qui correspondent au goût du jour, tout en gardant son aspect authentique et ancestral.

Marcel Lapointe est l’accordeur du Grand Théâtre de Québec, du Conservatoire de Québec et du Palais Montcalm en plus des particuliers chez qui il accorde des pianos. Il est reconnu dans la région de Québec pour son travail de restauration et d’accord de pianos. De plus, c’est par un apprentissage de maître à apprenti, au Conservatoire, mais aussi à l’usine Steinway en Allemagene, qu’il a appris toutes les ficelles du métier.

Marcel Pigeon (1931-), frère jumeau de Philias Pigeon (1931-2010), est le petit-fils de Joseph-Arthur Pigeon (1884-1966), un accordéoniste qui a marqué l'espace culturel des musiques et danses traditionnelles québécoises du temps d’Alfred Montmarquette (1871-1944). Les « frères Pigeon » (Marcel et Philias), comme on les nomme dans le milieu des musiciens traditionnels québécois, se sont consacrés depuis 1979 à la diffusion et à la conservation du répertoire de leur grand-père.

Simon Tremblay a appris le métier d'accordeur de piano en travaillant avec un mentor, Marcel Lapointe. La transmission du savoir faire de Marcel c'est fait directement, par la pratique du métier. Accordeur de piano est un savoir faire rare où la relève est peu présente, mais qui reste vivant et nécessaire. 

Aimé et Guillaume Poitras sont des musiciens dont le répertoire se compose de pièces traditionnelles. Le père et le fils sont membres d’un groupe «Girard et Poitras» jouant dans différents événements de la région Charlevoix. Le premier a appris auprès d’un ami, alors que le second a été initié à la musique traditionnelle par son père. Ils réactualisent le patrimoine musical québécois.

La famille Coutu exerce le métier de meunier de père en fils depuis trois générations. Le métier se transmet ainsi au sein de la cellule familiale. Il a recourt au même moulin, datant des années 1850, pour produire de la farine de sarrasin. Il s’agit de l’un des derniers moulins situés le long de la rivière Bayonne encore en activité.

Alain Lamontagne, harmoniciste, s’accompagne avec ses pieds en produisant un rythme tout en étant assis. Cet art de jouer avec ses pieds se nomme la podorythmie. Très présente dans l’univers des arts traditionnels francophones, la podorythmie est un savoir-faire qui se transmet entre les participants de veillées ou de spectacles ou dans le cadre de cours. Ancrée dans l’histoire et la tradition, elle serait pratiquée depuis 200 ou 300 ans.

La taxidermie moderne, soit la naturalisation d’animaux pour la conservation de la peau, est un savoir-faire qui remonte au 18e siècle. La transmission s’effectue d’un porteur à un autre ou par les livres. C’est par des cours et des recherches qu’Alain Veilleux a appris les rudiments de la technique.

Alasie Tukalak prépare des remèdes de la médecine traditionnelle inuite à l’aide de plantes présentes sur le territoire environnant Puvirnituq. Son apprentissage s’est déroulé au sein de la cellule familiale. De nos jours, des camps d’été dans la toundra permettent de faire revivre et d’enseigner des us et coutumes traditionnels de la communauté inuite, comme la médecine traditionnelle.

Alexis Weizineau pratique l'artisanat de quelques objets symboliques provenant des traditions des Autochtones d'Amérique du Nord. Ses savoir-faire lui ont été transmis par les membres de sa famille dans l'environnement contextuel qu'est la forêt, comme ce fût le cas pour ses ancêtres. Il connaît la valeur symbolique des matériaux utilisés et les usages de ces objets.

La chasse au béluga est un mode traditionnel d’acquisition de nourriture des peuples inuits. Cette pratique se transmet depuis plusieurs générations au sein du milieu familial et au contact des ainés de la communauté.

La sculpture sur panache découle de la pratique de la chasse constituant un patrimoine important chez les Autochtones. Lorsqu'un chevreuil ou un caribou est abattu, la tradition veut que son panache soit conservé afin d'être sculpté et de préserver l'esprit de l'animal. On fait de même avec les ossements des animaux abattus. Allen Grégoire et sa femme Johanne Blacksmith pratique l'artisanat à partir de matières premières telles que les bois de cervidés, le cuir et autres matières décoratives.

André Bonneville, violoneux, joue de la musique traditionnelle depuis sa jeunesse, au moment où son père lui a offert son premier violon. Il met en valeur cet art traditionnel et diffuse son répertoire dans le cadre de prestations avec des groupes de musique, La Grand’ Débâcle et Manigance.

Le répertoire d'André Champagne est varié, autant dans la musique que dans la chanson. Il a acquis ce répertoire auprès de son réseau familial et en étant président de l’Association des loisirs folkloriques de la Mauricie pendant 25 ans. Il le met en valeur lors de spectacles. Il a également réalisé un album de chansons traditionnelles du Québec en 2002.

Le camp de chasse métis possède d'abord une valeur utilitaire, mais également une valeur symbolique pour André et René Tremblay. Pour eux, il s'agit du modèle historique représentant la façon dont leurs ancêtres métis s'abritaient ou «cabannaient» en forêt au cours des deux derniers siècles. Il est donc primordial pour les frères Tremblay de conserver ce modèle historique d'habiter, car ces camps sont plus rares aujourd'hui.

André et René Tremblay, chasseurs d’orignal depuis plus de 30 ans, préparent des salines en vue de cette chasse. C’est à la fin des années 1970 qu’ils débutent leur apprentissage de cette technique auprès de chasseurs métis. Au fil des années, ils ont perfectionné leurs techniques, leurs connaissances de l’orignal et du territoire de chasse. La fille de René a également appris ce savoir-faire bien qu'elle ne le met pas en pratique.

André et René Tremblay sont adeptes de la pêche à la truite mouchetée à la mouche depuis plus de 30 ans. C’est en 1975 qu’ils débutent leur apprentissage de cette technique de pêche auprès d’un ami, Guy Bégin, pêcheur alors réputé du Saguenay. André Tremblay transmet ses connaissances à d’autres pêcheurs de la région et à des membres de sa famille.

André Gauthier, bûcheron, a recourt aux chevaux, comme son père et son grand-père auparavant, pour effectuer le transport du bois hors de la forêt. Il transmet à son tour ses savoirs sur le cheval comme animal de trait à ses neveux. Ceux-ci font partie de la quatrième génération de Gauthier familiarisée avec ce savoir-faire.

André Vigneau raconte essentiellement des faits historiques des Îles-de-la-Madeleine, en plus d'interpréter au chant et au violon, la musique et les chansons traditionnelles de la région. Il a acquis son répertoire de contes lors de veillées auprès de Madelinots. Conteur réputé, il les transmet à son tour dans le cadre de spectacles et de festivals au Québec et en France.

Sculpter le bois, c'est ce que sait faire André-Médard Bourgault, et ce, depuis plus de 40 ans. Il a appris le métier auprès de son père, un maître-sculpteur réputé, Médard Bourgault, de Saint-Jean-Port-Joli. La famille Bourgault, comptant plusieurs sculpteurs, et l’école de sculpture fondé par trois d’entre eux, ont instauré une tradition en sculpture en taille directe dans la région, qui perdure depuis plus de 75 ans.

Il y a près d’un siècle, Médard, Jean-Julien et André Bourgault, connus à Saint-Jean-Port-Joli sous le nom des «trois bérets», ont initié une pratique familiale : la sculpture sur bois en taille directe. En tant que fils et élève de Médard, André-Médard Bourgault perpétue et réactualise cet art familial en faisant de la sculpture sur bois son métier. Ainsi, par son travail, il contribue au développement culturel et touristique de la région.

Anne-Marie Aubin diffuse et met en valeur des contes en les racontant lors de différents événements au Québec et ailleurs. Elle transmet à son public son répertoire et son intérêt pour ce type de récits. Cette passion provient de son père, son grand-père et son arrière-grand-père, eux-mêmes conteurs.

Anne-Marie Bérubé Savard a acquis un répertoire de chansons traditionnelles auprès de son réseau familial. Elle le diffuse en participant notamment à des projets d’enregistrement de disques. Par le fait même, ces projets contribuent à la faire reconnaître pour ce savoir-faire.

Comme sa mère et sa grand-père, Annette Talon cueille annuellement des baies sauvages sur les terres familiales et de la région. Ses enfants et ses petits-enfants sont aussi initiés à cette pratique. Les baies sont transformées selon des recettes transmises au sein du milieu familial. L'intérêt patrimoniale de la cueillette de petits fruits repose sur la perpétuation d’une pratique familiale.

L'appentis est l'un des types d’abris dont la technique de construction se transmet de façon intergénérationnelle. Bien que nous ne possédions pas de traces archéologiques de cette habitation temporaire, on peut supposer que les techniques de construction de l'abri témoignent d'un transfert interculturel des Amérindiens aux Français et aux Anglais explorateurs et coureurs des bois du XVe siècle. Aujourd'hui, un des lieux de transmission de cette pratique est Le Camporee Scout de Blainville.

L’entreprise Ardoise Kingsbury contribue à la revalorisation de l’ardoise verte, auparavant nommée « greenslate » dans la région de l’Estrie. À la fin du XVIIIe siècle, l’ardoise présent dans le sol montagneux de l’Estrie était un levier de développement de la région. La renommée de l’Estrie et les savoir-faire en lien avec l’ardoise ont été oublié pendant les années où l’exploitation a cessé dans la région. Ardoise Kingsbury contribue la revalorisation de cette matière. Encore aujourd’hui elle est extraite de manière artisanale en écoutant les coups de ciseaux sur la pierre.

Arnold Collard cueille de la chicoutai, de l'airelle et d'autres petits fruits sauvages de la flore nord-côtière depuis 1948. Il a appris auprès de sa famille qu’il accompagnait lors des cueillettes des fruits consommés au cours de l’année par les Collard. Depuis, il perpétue cette tradition familiale.